"הנדנדה" (The Swing) של ז'אן אונורה פרגונאר הפך להיות אפילו יותר חצוף ומרגש. הציור מאוסף וואלאס נוקה, עבר הסרת לכה כהה, והצעירה פעורת העיניים נראית כעת שובבה יותר וחושנית יותר.
יוריקו ג'קאל, האוצר הראשי של "וואלאס" ומומחה לאמנות צרפתית, מתאר את הנדנדה כ"הציור הגדול ביותר של תנועת הרוקוקו". משנת 1768 בערך, השילוב של ארוטיקה ומסתורין כבש את הציבור זה מכבר.
המשמר מרטין ויילד השלים כעת את התהליך, לאחר שהסיר שכבת לכה מצהיבה וריטושים קודמים שעברו שינוי צבע. הפרטים בציור שהוסתרו כעת ברורים הרבה יותר, ומספקים הזדמנות להעריך מחדש את העבודה המסקרנת הזו.
הוורוד של בגדיה ובשרה של הצעירה מזנק כעת בצורה יותר חזקה, על רקע הקומפוזיציה הכחולה-ירקרקה, היא דוחפת את דרכה באופן דינמי לחלל הצופה. כמעט חבויים בין השיחים שני גברים: משמאל, צעיר שעומד ומציץ במה שמסתתר מתחת לשמלת המשי שלה ואדם מבוגר מימין שמנענע את הנדנדה ברמיזה עדינה לפעולת עשיית אהבה.
באופן מתסכל, זהותו של הפטרון שהזמין את הנדנדה חמקה מהיסטוריוני האמנות.
ג'קאל, שעומד לערוך מחקר ארכיוני בצרפת, מקווה שאולי ניתן יהיה לגלות עוד. עד כה המידע היחיד שלנו מגיע מזיכרונותיו של המחזאי צ'רלס קולה, שציין בדיסקרטיות באוקטובר 1767 שהפטרון המקורי היה "ג'נטלמן של החצר". קולה סיפר כי האמן גבריאל-פרנסואה דויין פגש את הפטרון "בבית התענוגות שלו עם המאהבת שלו". במקור הציע הפטרון לדויין את העבודה וביקש ממנו: "אתה תציב אותי בצורה כזו שאוכל לראות את רגליה של הילדה היפה הזאת", כשהיא "על נדנדה, נדחפת על ידי בישוף". דויין, שלא היה רגוע מלהתייחס לנושא "לא צנוע" זה, הציע את פרגונאר - שהסכים בקלות.
כעת, לאחר שהציור עבר שימור, ניתן לקלוט את הפרטים של פרגונאר בצורה ברורה יותר. מחוך האישה הצעירה מעוטר בשפע תחרה ונפח החזה שלה בולט יותר כעת. החלק התחתון שלה נשען על נדנדה אלגנטית, עשויה מעץ מוזהב ומרופדת בבד אדום עשיר - מה שלא ניתן לצפות בחורשה ממוצעת. הבעת פניה הפכה לתוססת להפליא וג'קאל רואה בה "חושנית יותר".
כשהנדנדה ממשיכה לעלות, נעל עפה. יש הטוענים שזה לא מקרי, והיא בעטה אותה כדי שתנחת על ברכיו של המחזר הצעיר שלה. פעור עיניים ונלהב, הוא נפעם מגישתה. בידו השמאלית הוא מציע לה את כובעו, אם כי ידו הימנית מרמזת על חשש.
אבל מי האיש המבוגר מימין? הניקיון אישר שהדמות אינה לבושה בשחור, כמו בישוף, אלא היא דמות לבושה בכחול. ג'קאל משער שהסצנה עשויה לייצג "משולש אהבה", שמהדהד כיאה בהצבת הדמויות, עם הבעל המבוגר והמאהב הצעיר. לחלופין, הם עשויים להיות אב ובנו, שותפים בהתאהבות שלהם.
כשהשימור הושלם כמעט, הסצנה נראית כעת דינמית יותר, עם אלמנטים של סכנה שמופיעים. החבל נראה קשור בצורה מסוכנת ביותר לעץ העתיק.
כותרת הציור תועדה לראשונה בתחריט משנת 1782: "Les hasards heureux de l'escarpolette" (החרדה השמחה של הנדנדה), אבל המילה "חרדה" במשפט עשויה לרמוז גם על סכנות האהבה.
הפטרון המסתורי שהזמין את פרגונאר תלה את הציור בפרטיות חדר השינה שלו או אולי מאחורי וילון בחדר קצת יותר ציבורי. התמונה נרכשה מאוחר יותר על ידי גבאי המסים מארי פרנסואה מנאז' דה פרסיני, שנשלח לגיליוטינה ב-1794 במהלך המהפכה הצרפתית.
"הנדנדה" נקנתה על ידי המרקיז הרביעי מהרטפורד בשנת 1865, חמש שנים לפני מותו בפריז. היא הועברה בירושה לבנו הלא חוקי, ריצ'רד וואלאס. הוא ואשתו תלו את הציור בחדר השינה שלהם. בסופו של דבר ליידי וואלאס הורישה את כל האוסף לאומה הבריטית.
כיום שוכנת קולקציית וואלאס באחוזה שלהם ממש ליד רחוב אוקספורד בלונדון.
אקסבייר בריי, מנהל אוסף וואלאס, אומר ש"הנדנדה" היא התמונה האהובה ביותר שלהם - יחד עם "הפרש הצחוק" של האלס (1624, כיום המרכז של תערוכה על דיוקנאות הגברים של האמן) ו-A Dance to the Music of Time של פוסין (1634-36, כעת בהשאלה לגלריה הלאומית).
עבודות השימור ב"הנדנדה" מומנו על ידי בנק אוף אמריקה. ב-3 בנובמבר הציור המטורף יחזור לתצוגה בסביבה חדשה, תלוי בין שני חלונות עטופים בווילונות אדומים יוקרתיים. בריי מקווה ש"הנדנדה" תככב בסופו של דבר בתערוכה של וואלאס על פראגונאר (1732-1806), כולל שבע יצירות אחרות מהאוסף של האמן והשאלות חיצוניות - אבל זה רק עוד כמה שנים.