Wilderness, התערוכה החדשה של דאג אייטקן בגלריה 303 (27 באפריל-27 במאי), היא מיצב וידאו של 360 מעלות המקיף את הקהל שלו במלואו. סצנות קולנועיות מתארות את המחזור הפואטי של יום על החוף, מהזריחה ועד השקיעה, כאשר הדמויות צופות אל האופק של האוקיינוס. הם שרים משפטים פשוטים, כמו מדיטציה על החיים, ושואלים "ראית את הזריחה?". הדמויות מטיילות על החוף לאורך היום, מתעדות את העולם עם הטלפונים ביד, קולם הופך אט אט, עם חזרה מחזורית, לגוונים מרובדים המזכירים את המלחינים המינימליסטיים פיליפ גלאס וסטיב רייך, את רייך אייטקן מציין כהשראה. מנגינות מתפרקות והמתח גדל כאשר הזוהר החם של השמש השוקעת משתלט על ידי האור הכחול של המסכים בשעת בין ערביים.
"לפי אור המסך דברים נעשים מנותקים יותר. הם עוברים ממרחב טבעי למשהו שהוא יותר א-סימטרי, מעוצב עם דפוס מואץ - זה יתקדם איתך או בלעדיך", אומר אייטקן. אחרי שנקלע לחושך דיסטופי, קצב הסרט מואץ. הציון הרגשי של קולות שהפכו לנופי צלילים מגיע לשיאו ברטט סוריאליסטי. תופעה שמיעתית זו היא בתכנון. מקהלת משתפי הפעולה של אייטקן אינה אמיתית, מבחינה ביולוגית. הם זמרים סינתטיים שנוצרו על ידי בינה מלאכותית (AI).
הנוכחות ההולכת וגוברת של טכנולוגיה חדשה בחיינו המשיכה להתפתח ביכולתה לבצע פונקציות השמורות בדרך כלל לביטוי אנושי. השכיחות של איסוף נתונים ביומטריים, שנכנסה למיינסטרים הידידותי למשתמש עם הצגת ה-Touch ID של אפל ב-2013, הובילה מאז למחקרים על אינטליגנציה רגשית מלאכותית כשהיא התרחבה וכוללת טכנולוגיית זיהוי פנים, מעקב עיניים ומיפוי דפוסי דיבור במטרה הן לחקות והן להגיב לרמזים רגשיים אנושיים.
מוזיאונים מרכזיים, לרבות מוזיאון המטרופוליטן לאמנות בניו יורק והמוזיאון לאמנות מודרנית, משתמשים כעת בבינה מלאכותית כדי לאצור, לקטלג ולשפר את האופן שבו הקהל שלהם מקיים אינטראקציה עם יצירות אמנות, ו-NFT מחוללי בינה מלאכותית הם מגמה הולכת וגדלה בתוך שׁוּק.
במרץ 2022, כאשר נטפליקס הוציאה את יומני אנדי וורהול, זה התחיל עם כתב ויתור כדי להבהיר שקולו של וורהול יופק על ידי AI לאורך כל הסדרה. זו הייתה הפעם הראשונה שסדרה שלמה על פלטפורמה מרכזית, תעובד קולית על ידי " בינה מלאכותית". בעוד ש-AI שימש על ידי אמנים רבים כדי לגשת לאלגוריתמים של יצירת תמונות, השימוש בקולות אנושיים שנוצרו בינה מלאכותית ביצירת אמנות יפה היא טריטוריה לא ידועה יחסית.
, Aitken ידוע כפורץ גבולות עם מיצבי המולטימדיה מכופפי הז'אנר שלו. עבודות קודמות הראו אותו מעגן פסלים לקרקעית האוקיינוס ומשלב ביצועים בפסלי אור קינטיים באמצעות רכבת שנוסעת. עם זאת, Wilderness מציג מקרה מיוחד בתחכום, לאחר שנוצר במהלך המגיפה. "זה היה רגע מוזר בהיסטוריה האנושית שעברנו", אומר אייקן. "לכל אחד הייתה הבנה אחרת של מהי המציאות שלו. לא רציתי להיות מובס על ידי זה, אלא להשתמש בו ככלי יצירתי ליצור משהו חדש".
בתוך כך, אייקן חיבר תיאור מדויק של החברה ב-“land’s end”, כפי שהוא מכנה זאת, עם עולם חדש, וירטואלי באופק. התקדמות הבינה המלאכותית נעה במהירות מעוותת וכדי לחזות את עתיד היכולות שלה, נדרשת התערבות של מדע וסוציולוגיה, אך כאשר נשאל על התפתחות הבינה המלאכותית בעולם האמנות, אייטקן אומר "עלינו להישאר נאמנים לחזון שלנו ולהבין שאלה כלים. עלינו להיות מודעים לאפשר להם לחלחל באופן בו אנו תופסים דברים. זה דורש ערנות לפעמים. אנחנו נמצאים במרחב מעבר מוזר"
כשסרטו מסתיים והגלריה שותקת, מעבר למסכים ניצבים שלושה פסלים של טלפונים ניידים זוהרים. בצמידות מוחלטת ל-Wilderness, הם מאשרים עד כמה עברנו לתחום הווירטואלי.
,Doug Aitken: Wilderness 27 באפריל - 27 במאי, גלריה 303, ניו יורק.