תוך כדי הליכה במעברים של פארק אווניו ביריד האמנות האירופי (Tefaf), מילים בצרפתית, גרמנית והולנדית מתנופפות באוויר כמו בועות קופצות מתוך כוס שמפניה מלאה בנדיבות. הקסם הניו-יורקי הישן של הארמורי משתלב באווירת העולם הישן של היריד, בשכיחות של יצירות מופת מודרניות ושיחת אמנות קונטיננטלית. השילוב, כמו שמגישים את כוס היין הנכונה לארוחה שלך, מרים את החלקים הנפרדים למשהו גדול יותר.
אפשר לסלוח, בתוך כל החזרה המרגשת, על ששכחו שיריד טאף מאסטריכט שנסגר בפתאומיות בשנת 2020 הוא שהניע את גל ההרס של הקורונה בלוח השנה המסורתי של ירידי האמנות (שממנו מאות חדרי צפייה מקוונים פחות מעניינים צצו). בזמן שמבקרים בחליפות קז'ואל ובלבוש קוקטייל שוטטו במקום ואכלו מתאבנים, הברים המרובים היו תמיד מעט עמוסים (אבל לא בצורה מעצבנת). היו אפילו ברים אקטיביים למי שנהנה לראות צדפה נאכלת כשהיא מוקפת באמנות יפה. זה היה כמעט כאילו היריד מתקיים בעבר, לפני שהמגיפה הגדירה מחדש את האופן שבו אנו חווים את הזמן.
אבל זה יהיה לא נכון לקרוא ל- Tefaf ניו יורק מיושן. למרות הטעם ההיסטורי שלו, הוא עשוי להיות היריד המושלם לשוק האמנות של היום. במהלך השנים האחרונות, אספנים יצאו אט אט מהמסלולים הקבועים שבהם הם שהו באופן מסורתי. הם הרחיבו את תחומי האספנות שלהם. בתי המכירות הפומביות קלטו את המגמה והחלו לעשות את מה שהם עושים הכי טוב, למכור דברים לאנשים שרוצים לקנות אותם. יצירות של רמברנדט מוצעות כעת לצד הוקניס וקליין. ססילי בראון נמצאת באותה מכירה של Basquiat, שאולי תכלול או שלא, גם מאובן של דינוזאור (אבל יותר מסביר שהיא תכלול אסימון חסר תחליף). אספנים לא צריכים להישאר דבוקים לעידן אחד, הם חופשיים לאסוף כאילו הזמן לא קיים.
כאן Tefaf זורח. בעוד שרבים מהדוכנים מסתמכים במידה רבה על יצירות של אמנים מפורסמים, באמנות המודרנית יש הרבה יצירות אומנות עכשוויות קלאסיות וחפצי עיצוב. במהלך התצוגה המקדימה ל- VIP ב-5 במאי, נראה שחלק מהעבודות נראות עדיין מבריקות. כאשר יצירות מגילאים שונים תלויות זו לצד זו, פוטנציאל הדיאלוג ביניהן וסביבן מוגבר באופן אקספוננציאלי.
"מודרנית עבורנו היא המאה ה-20, אבל ככל שאנשים מתבגרים הם מתעניינים יותר בקלאסיקה", אומר מתיאס ראסטופר מהגלריה גמורז'ינסקה בציריך ובניו יורק. "יש ירידים שמתמקדים בעיקר בעכשווי, Tefaf קצת יותר מבוגר בנושא, אבל כאן תמצאו גם אולד מאסטרס וגם יצירות עכשוויות. זו חוויה נפלאה למי שמעוניין ללמוד על העבר ולחיות איתו, ותוך כדי לראות מה קורה היום".
גלריה Gmurzynska הוכיחה את הנקודה ברהיטות בדוכן שלהם. על הקיר המרכזי תלויה עבודה משנת 1918, במחיר של 2.8 מיליון דולר, מאת פיקאסו Vénus et Amour . היצירה הפוסט-קוביסטית הייתה במקור פרסקו שבוצע על קיר של וילה לה מימוסראאי בביאריץ בבעלותה של אשת החברה הצ'יליאנית יוגניה ארזוריז. ארזואיז, מעריצה ופטרונית של פיקאסו, השאילה לאמן את הווילה במהלך ירח הדבש שלו עם אשתו הטרייה אולגה קוקלובה. משמאל לפיקאסו, על קיר נפרד, תלוי טבע דומם עוצמתי של Wifredo Lam, אחד משניים בתא (רק אחד היה למכירה). וממול יש ציור קטן יותר, יחסית לפיקאסו וללאם שגובהם כמעט 5 רגל, The Gentlewoman or the Aggravation of our Incoherences מאת האמן הצרפתי-אמריקאי Anh Duong. אישה נשענת בלהט לאחור בעודה מנושקת על הצוואר על ידי גבר שפניו נסתרות וידה תלויה בעדינות מעל ראשו. הציור הושלם בשנת 2022.
ציור הבד הזה מתכתב עם מסה של יצירות פיגורטיביות ופופולריות במכירות פומביות של אמנות עכשווית ובגלריות במרכז העיר, תוך שהוא גם מהדהד את השמחה והעוצמה של ונוס של פיקאסו החולקת אלמנטים וצבעים נושאיים עם שני ציורי הלמס.
בדוכן של ליהמן מאופין, מצגת סולו של טרסיטה פרננדס היא עכשווית להפליא ומעוגנת קונספטואלית באירועים אקטואליים. בעיקר עבודות קולאז' ומדיה מעורבת, העמדה נצבעה בגוון אפור עמוק ונצבעה ביד על ידי האמנית בפסים ורודים עתידניים דקים, צבע המשמש בכל העבודות המוצגות. המאפיינים העיקריים בכל העבודות הם מקלות של פחם דחוס, פריט מוכר לכל מי שלמד בשיעור אמנות בבית הספר היסודי. אבל כאן, כלי הציור מייצגים את מה שהם היו פעם, עץ חי. יצירותיה של פרננדס מעירות על ההיסטוריה של הקולוניזציה והתמוטטות האיטית של הסביבה באמצעות נופים אפלים המתייחסים לעצי דקל טרופיים, העשויים גם הם מהפחם, שהופכים את הסמל המוכר של חיי החוף ליצירות מבשרות רע. מחיר העבודות נע בין 60,000 ל-300,000 דולר.
בקומה השנייה של הארמורי, פסלים עתיקים ממלאים את הדוכן של גלרי שאנל, שבסיסה בפריז. בין הפסלים היווניים, הרומיים והמצריים, פסל שיש רומי מהמאה הראשונה מעורר תשומת לב. אפרודיטה, מה שנקרא ונוס Genitrix היא אלגנטית וחושנית בעת ובעונה אחת, למרות היעדר ראש וזרועות. רגלה הימנית של הדמות הנשית נשענת מעט לאחור וכפופה בברך, מה שנותן לירכיים תנועה גורפת. הבגדים של הדמות, שמתעטפים ונצמדים לגוף בצורה אירוטית, נראים עדינים, כמעט שקופים למרות העובדה שגם הם מגולפים משיש.
בשוק שרואה אספנים מרחיבים את דעותיהם ואת תחומי העניין שלהם, ל-Tefaf יש שפע של הזדמנויות. הצגה חזקה של נשים אמניות ויצירות שמציגות נשים חזקות מוכיחות שגם כשהן מושפעות מאוד מהעבר, הן לא תקועות שם. יריד אמנות הוא לא רק מקום להתחבר עם חברים ותיקים אלא גם לראות איך יצירות מתחברות זו לזו. ב-Tefaf, שם מוקירים את המבט הארוך של תולדות האמנות, יש הרבה מה לראות.
Tefaf New York, Park Avenue Armory, עד 10 במאי.