יותר מאשר במהדורות הקודמות, התוכנית של Frieze New York מאמצת השנה קריאה לגיוון ולערכים מתקדמים שמהדהדים ביומני החדשות מסביב לשעון. קשה לומר אם המציגים תכננו להתאחד סביב התוכנית הפוליטית של מנהלת היריד החדשה כריסטין מסיניאו, אבל אין ספק שהאווירה היא יותר אקטואלית. היריד עדכני באופן חיובי, עם מצגות מרובות המשקפות את החדשות של היום, בין אם התכוונו לכך ובין אם לאו.
חלקם עושים זאת בציניות, כמו המכונה האוטומטית של אלברט אוהלן בדוכן של Gagosian, המחלקת בקבוקים היברידיים לקפה ותה במהדורה מוגבלת, קריצה עדינה למסחריות בעולם האמנות ולבעיות שרשרת אספקה גלובליות מתמשכות.
אחרים, כמו עמדת הסולו של פייס עם יצירות חדשות של לטיפה אחקח, ילידת מרוקו, שחיה כיום בשוויץ, מרגישים מעוגנים יותר בהווה. בהתבסס על תמונות של חבר שלה, הצלם סים אאוץ', ציורי הקיר בקנה מידה גדול של אחקח מתארים סצנות מחיי הלילה המוכרים בלואר איסט סייד בניו יורק, עם בליינים לבושים סקיני ג'ינס שעושים פרצופים למצלמה. הפרסקאות, שנעשו על קנבסים וטופלו בתערובת של מלט ודבק ויניל, נחתכו ונגרסו, והותירו רק זיכרונות מתפוגגים של לילות פראיים.
מכיוון שבית המשפט העליון בארה"ב צפוי לבטל את פסק הדין בתיק 'רו נגד ווייד', החלטה החשובה המבטיחה זכויות הפלה, עמדת סולו של גלריית מייקל רוזנפלד עם עבודות מאת ננסי גרוסמן, שחוקרות כולן את רגשותיה של האמנית לגוף האדם, מראה כיצד אישה אחת משתמשת באמנות כדי להפיג את התסכול מעולם לא צודק.
מלבד הראשים העטופים בעור שגרוסמן ידועה בהם, הדוכן מלא ברישומי מחוות ובמחקרים על מבנה גוף האדם, רובם כבולים או קשורים בדרך כלשהי, בעודם תחת מתח דינמי עצום. מחיר העבודות נע בין 35,000 ל-350,000 דולר.
למרות שהקישור הזה לרו לא היה מכוון, Trigger Planting (2022), מתקן גן בקומה הרביעית של הקולקטיב How to Perform an Abortion, מדבר ישירות על ההשלכות של ביטול פיסקת רו נגד ווייד.
זה מרגיש כמו נושא פנימי בארה"ב, וזה הגיוני בהתחשב בכך שכמחצית מהמציגים ביריד עובדים או חיים בניו יורק. אבל יש גם חששות גלובליים. בדוכן של Proyectos Ultravioleta, מצגת וידאו עמוסת יצירות של צמד האמנים באזל עבאס ורואן אבו-רחמה מציינת את הסוגיות הפוליטיות המקיפות את פלסטין באופן שמדבר לא רק למאבקים במזרח התיכון אלא בין תרבויות.
בעבודה אחת, קטעים מהטקסט של אדוארד סעיד After the Last Sky (1986) מיועדים מחדש ליצירת תסריט פיוטי שהאמנים שרים בזמן שמספר אווטרים תופסים את מקומם על המסך השטוח. בעוד שהאווטרים מבוססים כולם על אנשים שהשתתפו במחאת צעדת השיבה הגדולה בעזה בשנים 2018 ו-2019, הפנים שלהם יכולים לתת השראה לכל מי שצריך תמיכה, שסובל או שהמסר שלו משתוקק להישמע.