"המוזיאון לאמנות מודרנית" (MoMA) בניו יורק בנה אוסף לא מבוטל של יצירות של אד רושה - כולל הציור האיקוני שלו OOF (1962, מעובד מחדש 1963) - אבל הוא מעולם לא הציג תערוכת יחיד של עבודותיו. זה עומד להשתנות בספטמבר הבא, כשהוא יציג את ED RUSCHA / NOW THEN, שתהיה לא רק התערוכה הראשונה של המוזיאון המוקדשת לרושה, אלא גם הרטרוספקטיבה המקיפה ביותר שלו עד כה.
התערוכה מאורגנת על ידי האוצר הראשי לרישומים והדפסים של MoMA, כריסטוף שריקס, כשלצידו עוזרת האוצרת אנה טורוק ועוזרת האוצרות קיקו איבי. התערוכה תדגיש את הגישה הבין-תחומית של רושה, הכוללת למעלה מ-250 עבודות, שהופקו משנת 1958 ואילך, ביניהן ציורים, רישומים, הדפסים , קולנוע, צילום, ספרים ומיצבים.
האחרונים כוללים את מיצב היחיד של רושה, "חדר שוקולד" (1970), חדר פנימי רב חושי מרופד במלואו בנייר מודפס עם משחת שוקולד. כמו כן, יוצגו יצירות אחרונות, מסדרת ציורי הטקסט שלו על עורות תופים, שנוצרו בין 2017 ל-2019, ועד יצירות הנמצאות כעת בהתהוות.
"העבודה של אד מרגישה היום בבירור כאחת הפרקטיקות המשפיעות ביותר בדורו, וההזדמנות לעבוד ישירות עם האמן היווה באמת טריגר", אומר שריקס. "אבל אני חושב שהכי חשוב, לפחות עבורי, הייתה העובדה שתערוכה כזו מעולם לא התרחשה בשום מקום. היכולת לרכז דוגמאות מובילות של עבודתו לאורך 65 שנים ולעשות זאת על פני מדיומים - להיות מסוגל להראות אותו כצייר, כיוצר ספרים, כיוצר סרטים, כצלם, כשרטט - אני חושב שזה יוביל לבחינה מעמיקה מחדש של עבודתו".
Ed Ruscha, News from the News, Mews, Pews, Brews, Stews & Dues הסדרה, 1970. מוציא לאור: Editions Alecto, London. מדפסת: אולפני אלקטו, לונדון. מהדורה: הוכחה לפני מהדורת 125. המוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק. נרכש בנדיבותם של Kathy וריצ'רד ס. פולד ג'וניור.
© Edward Ruscha, באדיבות המוזיאון לאמנות מודרנית, המחלקה לשירותי הדמיה, תמונה פיטר באטלר
התערוכה צפויה להתפרס בגלריות שבקומה השישית של המוזיאון. יהיו רגעים גדולים, כולל מקום ייעודי לציורים הרחבים והגדולים של רושה מתחילת שנות ה-60; ו-Course of Empire שלו (1992/2003-05) , שמחבר בניינים קופסתיים של לוס אנג'לס עם שמיים פתוחים. אלה יוצגו לצד ארכיון הצילומים הנרחב של רושה ברחובות לוס אנג'לס. יהיו גם רגעים אינטימיים, שמזמינים התבוננות מקרוב בספרי אמנים וביצירות על נייר, כמו רישומים שרושה עשה בדרכים בארה"ב, לעתים קרובות בטרמפים.
האוצרים מקווים לעקוב אחר התפתחותו של אמן, שחקר את מלוא כוחה של השפה ככלי אסתטי ותועלתני, תוך הימנעות מהדחף להגדיר בצורה מסודרת את הקריירה שלו.
"ראינו הרבה תערוכות יפות וספציפיות בינוניות של עבודתו ב-20 השנים האחרונות, אבל הוא גם הוכנס לקטגוריות. הוא היה אמן פופ כי התעניין בתרבות פופולרית. הוא היה אמן קונספטואלי כי השתמש בשפה. הוא היה אמן בלוס אנג'לס כי הוא התעניין במרחבים ציבוריים סביבו", אומר שריקס. "אז מה יקרה אם תוריד את התוויות האלה ותנסה להבין באמת את הייחודיות של הסגנון שלו - איך מישהו יכול להתחיל עם שפה בציור מילים בתחילת שנות ה-60 ולהמשיך להשתמש בחלק מהאלמנטים האלה, תוך כדי שינוי מוחלט של הסגנון שלו. ”
בתערוכה יוצגו עבודות המדגימות את התעניינותו של רושה בחומרים יוצאי דופן, כמו אבק שריפה, לעיבוד מילים ואז יש גם שוקולד רך, שיכסה מאות גיליונות נייר עבור "חדר שוקולד". החדר הוצג לראשונה בביאנלה בוונציה בשנת 1970, שם ביקרו בו המוני בני אדם ונמלים. החדר יערוך את הופעת הבכורה שלו בניו יורק ב-MoMA, שם המדפסות ייצרו דפי שוקולד חדשים באתר. שריקס פחות מודאג מהשרצים בגלריות, ויותר מכך מהאופן שבו ישמר את החדר בריא מבחינה מבנית, במהלך ארבעת החודשים של התערוכה.
"ל-MoMA יש את היכולת לשלוט באקלים בצורה יעילה הרבה יותר מאשר בעבר, ולכן אנו מקווים להימנע מכל נזק ממזיקים", הוא אומר. "חלק מהאתגר הוא, כמובן, לשמור עליו, ואנחנו עורכים מספר בדיקות בגלריות שלנו כדי להבין באמת איך משטח השוקולד הזה עשוי להשתנות עם הזמן. האמן עצמו אינו מודאג מכך. הוא מסכים לחלוטין שהעבודה עשויה להשתנות".
Ed Ruscha, OOF, 1962 (עיבוד מחודש 1963). מתנת אגנס גונד, קרן לואי ובסי אדלר בע"מ, רוברט ומריל מלצר, ג'רי אי. שפייר, אנה מארי ורוברט פ. שפירו, אמילי וג'רי שפיגל, תורם אנונימי, ורכישה.
© Edward Ruscha, באדיבות המוזיאון לאמנות מודרנית, המחלקה לשירותי הדמיה, צילום דניס דורלי
המבקרים עשויים להיות מופתעים לגלות שזו תערוכת היחיד הראשונה של המוזיאון המוקדשת לרושה, שעבודותיה מוצגות לעתים קרובות בגלריות האוסף הקבוע שלו או בתערוכות מיוחדות. שריקס אומר שהוא שותף לתחושה הזו, אך אינו יכול לדבר מדוע MoMA לא ארגנה לו בעבר תערוכת יחיד.
"לא הייתי אומר שאוצרים לפני הדור שלי לא שמו לב לעבודה שלו כי האוסף שהם בנו הוא באמת יוצא דופן, עם דוגמאות מצוינות לחלוטין", הוא אומר. "אז זה לא נכון שהמוסד לא שם לב לעבודה. אבל זה נכון שהמוסד מעולם לא התחייב לבדיקת הנוהג שלו".
MoMA אוסף את יצירותיו של רושה מאז 1988, החל מ-OOF - קומפוזיציה פשוטה המגלמת את השימוש החריף שלו במילים עמוסות הומור. המוזיאון החל לקדם את הרעיון של רטרוספקטיבה ב-2018, עם עיכוב מסוים בתכנון, שנגרם מהרחבת המוזיאון והתפשטות הקורונה.
התערוכה תיפתח ב-10 בספטמבר 2023, ותימשך עד ה-6 בינואר 2024, ולאחר מכן היא תעבור באפריל 2024 ל"מוזיאון לאמנות של מחוז לוס אנג'לס" (Lacma).